Jean-Luc Godard
Self (uncredited)
Vous avez aimé Histoire(s) du cinéma 3b : une vague nouvelle ? Voici une sélection de films similaires avec des thèmes, genres, ambiances ou univers proches.

« Pas si nouvelle mais très vague » Michel Audiard
Godard revient sur le mouvement de la Nouvelle Vague dont il a fait partie et comment celle-ci a inscrit le cinéma dans l'histoire des Arts. Il évoque le Musée du Cinéma de Langlois et sa propre relation avec la Cinémathèque.
Self (uncredited)
(archive footage) (uncredited)
Sociétés de production : Gaumont, Périphéria, CNC, La Fémis, France•3, JLG Films, La Sept, TSR, Vega Film
Un regard très personnel sur l'histoire du cinéma réalisé, écrit et édité par Jean-Luc Godard dans sa résidence suisse de Rolle pendant dix ans (1988-98) ; un collage monumental, construit à partir de fragments de films, de textes et de citations, de photos et de peintures, de musique et de sons, et de lectures diverses ; une vision critique, belle et mélancolique de l'art cinématographique.
Un regard très personnel sur l'histoire du cinéma réalisé, écrit et édité par Jean-Luc Godard dans sa résidence suisse de Rolle pendant dix ans (1988-98) ; un collage monumental, construit à partir de fragments de films, de textes et de citations, de photos et de peintures, de musique et de sons, et de lectures diverses ; une vision critique, belle et mélancolique de l'art cinématographique.
En continuité avec l'épisode 1a, le réalisateur poursuit sa réflexion entre Cinéma et Histoire. Il décrit ici comment le cinéma peut être le lieu d'une prise de position politique avec l’exemple du néoréalisme italien ainsi que du documentaire.
Un regard très personnel sur l'histoire du cinéma réalisé, écrit et édité par Jean-Luc Godard dans sa résidence suisse de Rolle pendant dix ans (1988-98) ; un collage monumental, construit à partir de fragments de films, de textes et de citations, de photos et de peintures, de musique et de sons, et de lectures diverses ; une vision critique, belle et mélancolique de l'art cinématographique.
Un regard très personnel sur l'histoire du cinéma réalisé, écrit et édité par Jean-Luc Godard dans sa résidence suisse de Rolle pendant dix ans (1988-98) ; un collage monumental, construit à partir de fragments de films, de textes et de citations, de photos et de peintures, de musique et de sons, et de lectures diverses ; une vision critique, belle et mélancolique de l'art cinématographique.
Pour clore son histoire(s) du cinéma, Godard se concentre sur la signification même du cinéma, sur son sens. Puis il reprend tous les thèmes évoqués jusqu'ici et dresse un bilan du cinéma actuel, considéré par le réalisateur « sur le déclin ».
Cette partie interroge le pouvoir. Selon Godard, l'homme est créateur autant de la beauté que de la terreur. Pour étayer son propos, il rend hommage à Alfred Hitchcock et la puissance de son cinéma sur l'imaginaire collectif.
En 1980, Stanley Kubrick signe SHINING, qui deviendra un classique du cinéma d’horreur. A la fois admiré et vilipendé, le film est considéré comme une œuvre marquante du genre par de nombreux experts, tandis que d’autres estiment que Kubrick s’est dévoyé en la réalisant. Mais il y a aussi des fans acharnés qui ont voué leur vie au décryptage des messages cachés de ce film culte… Théories du complot ? Ont ils décrypté les messages secrets de Shining ?
En 1974, le réalisateur franco-chilien Alejandro Jodorowsky se lance dans le projet chimérique d'adapter au grand écran le roman influent de Frank Herbert, « Dune » (1969). Après avoir investi deux ans et des millions de dollars, ce projet gigantesque se solde par un échec ; mais les artistes réunis par Jodorowsky pour le mener à bien continuent à travailler ensemble et finissent par jeter les bases du cinéma de science-fiction moderne.
Ce documentaire traite du passage de la pellicule au numérique , ceci vu par les réalisateurs et chefs-opérateurs majeurs de l’Histoire du cinéma.
Histoire(s) du cinéma 3b : une vague nouvelle appartient à Histoire(s) du cinéma.
Un regard très personnel sur l'histoire du cinéma réalisé, écrit et édité par Jean-Luc Godard dans sa résidence suisse de Rolle pendant dix ans (1988-98) ; un collage monumental, construit à partir de fragments de films, de textes et de citations, de photos et de peintures, de musique et de sons, et de lectures diverses ; une vision critique, belle et mélancolique de l'art cinématographique.
Pour clore son histoire(s) du cinéma, Godard se concentre sur la signification même du cinéma, sur son sens. Puis il reprend tous les thèmes évoqués jusqu'ici et dresse un bilan du cinéma actuel, considéré par le réalisateur « sur le déclin ».
Un regard très personnel sur l'histoire du cinéma réalisé, écrit et édité par Jean-Luc Godard dans sa résidence suisse de Rolle pendant dix ans (1988-98) ; un collage monumental, construit à partir de fragments de films, de textes et de citations, de photos et de peintures, de musique et de sons, et de lectures diverses ; une vision critique, belle et mélancolique de l'art cinématographique.
En continuité avec l'épisode 1a, le réalisateur poursuit sa réflexion entre Cinéma et Histoire. Il décrit ici comment le cinéma peut être le lieu d'une prise de position politique avec l’exemple du néoréalisme italien ainsi que du documentaire.
Cette partie interroge le pouvoir. Selon Godard, l'homme est créateur autant de la beauté que de la terreur. Pour étayer son propos, il rend hommage à Alfred Hitchcock et la puissance de son cinéma sur l'imaginaire collectif.
Un regard très personnel sur l'histoire du cinéma réalisé, écrit et édité par Jean-Luc Godard dans sa résidence suisse de Rolle pendant dix ans (1988-98) ; un collage monumental, construit à partir de fragments de films, de textes et de citations, de photos et de peintures, de musique et de sons, et de lectures diverses ; une vision critique, belle et mélancolique de l'art cinématographique.
Un regard très personnel sur l'histoire du cinéma réalisé, écrit et édité par Jean-Luc Godard dans sa résidence suisse de Rolle pendant dix ans (1988-98) ; un collage monumental, construit à partir de fragments de films, de textes et de citations, de photos et de peintures, de musique et de sons, et de lectures diverses ; une vision critique, belle et mélancolique de l'art cinématographique.
L'histoire du son au cinéma, racontée par des concepteurs sonores légendaires et des cinéastes visionnaires.
Ce documentaire est l’occasion de révéler au grand jour les injustices que subissent les femmes partout dans le monde. Mais avant tout, il souligne la force intérieure des femmes et leur capacité à changer le monde, en dépit des multiples difficultés auxquelles elles sont confrontées. WOMAN, qui repose sur des entretiens à la première personne, aborde des thèmes aussi variés que la maternité, l'éducation, le mariage et l'indépendance financière, mais aussi les règles et la sexualité. À travers ce film, vous découvrirez la parole des femmes comme vous ne l’aviez jamais entendue auparavant.
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Un regard personnel sur la vie, la carrière et le talent hors du commun de l’enfant terrible de la mode, Alexander McQueen, icône d’ascendance modeste qui a brillé comme une étoile filante... Mêlant témoignages exclusifs de sa famille et de ses proches, archives inédites, images et musiques bouleversantes, McQUEEN est un vibrant hommage en même temps qu’un portrait captivant de ce visionnaire aussi tourmenté qu’inspiré.
Réalisé par Oprah Winfrey, ce documentaire révélateur rend hommage au légendaire Sidney Poitier, acteur, cinéaste et militant des droits civiques. Découvrez des entretiens avec Denzel Washington, Spike Lee, Barbra Streisand, et bien d'autres.
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Une plongée dans les coulisses de l'une des suites les plus attendues du cinéma, avec le réalisateur oscarisé James Cameron et les acteurs du film.
Le 10 septembre 2001, le Secrétaire à la Défense Donald Rumsfeld a annoncé que 2 300 milliards de dollars ne pouvaient pas être justifiés dans les dépenses du département de la Défense. Le lendemain, le bureau de l’analyste du budget du Pentagone a été détruit dans les attaques du 11 septembre. Above Majestic porte un regard choquant et provocateur sur ce qui serait nécessaire pour cacher au public un Programme Spatial Secret de plusieurs milliards de dollars (un groupe clandestin de militaires d’élite et de figures de proue des entreprises, chargés de comprendre le fonctionnement de technologies extraterrestres, aussi appelé “Majestic 12”) et les implications que cela aurait pour l’humanité. Le public est plongée dans les origines, les technologies, l’histoire, les dissimulations, les conspirations, les témoignages et la recherche dans Above Majestic. Avec les plus célèbres auteurs, chercheurs, lanceurs d’alerte et propagateurs du mouvement pour la vérité et l’entière divulgation.
Documentaire making-off de l'épisode IX : Star Wars : L'Ascension de Skywalker.
Une série de courriels menaçants dégénère en un complot de vengeance impliquant un marshal américain récemment marié et son ex-petite amie.
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Le casting principal comprend Jean-Luc Godard, Julie Delpy.
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Histoire(s) du cinéma 3b : une vague nouvelle dure 27 minutes.
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